El túnel representa un diario de ficción en el que el lector explora los pensamientos ardientes y los forcejeos intensos de un hombre, no necesariamente su trama. El protagonista, nos desvela en la primera frase lo que va a ocurrir: "Bastará decir que soy Juan Pablo Castel, el pintor que mató a María Iribarne" A partir de ahí, desgrana los motivos que le llevaron a cometer ese crimen. Ernesto Sábato decía de esta novela: "Los seres humanos no pueden representar nunca las angustias metafísicas al estado de puras ideas, sino que lo hacen encarnándolas… Las ideas metafísicas se convierten así en problemas psicológicos, la soledad metafísica se transforma en el aislamiento de un hombre concreto en una ciudad determinada, la desesperación metafísica se transforma en celos, y la novela o relato que estaba destinado a ilustrar aquel problema termina siendo el relato de una pasión y de un crimen”
El premio Nobel 2006, Orhan Pamuk, construye en esta obra un artificio literario sobre el poder de la lectura y de la escritura. Osmán, el protagonista de La vida nueva se ve arrastrado a una búsqueda permanente del significado vital del libro que lee porque lo lee Canan, la chica de la que está enamorado. Escrito en un tono poético, pero con prosa sencilla y clara, nos lleva a imaginar mundos que se intuyen más allá de la imaginación, pese a estar asentados en la realidad, en los recuerdos de infancia, en los detalles biográficos y en los elementos más cotidianos.
Le Clézio, premio Nobel de Literatura 2008, narra sin que aparentemente ocurran grandes cosas pero nos muestra a través del recuerdo de las calles, las personas, las conversaciones, el ascenso de Hitler, la ocupación alemana de Francia, el exterminio de los judíos y, finalmente, la caída del nazismo y el triunfo de los aliados. La protagonista, Ethel Brun, es la hija parisina de una familia procedente de las colonias del Índico, íntima amiga en su adolescencia de una rusa blanca y novia después de un judío inglés. 
Con El vano ayer obtuvo Isaac Rosa el Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos. La novela es un juego de espejos donde el narrador nos presenta la historia desde distintas perspectivas, enseñando a cada paso el andamiaje y las trampas de rigor. Utilizando distintos registros, pretende mostrar cómo puede contarse la historia para que todo sea cómodo, hilarante o macabro según se quiera. El vano ayer es un juego inteligente, matemático, donde la casualidad, el azar, son también variables que intervienen en la ecuación final que aportará la resolución del enigma: Julio Denis, André Sánchez, dos personajes colocados en el ojo del huracán de las revueltas estudiantiles de mediados de los años 60, durante la dictadura del General Franco. Múltiples testimonios —la mayoría de procedencia anónima y de los distintos bandos involucrados en la confrontación— se suceden a lo largo de las páginas del libro para tratar de dilucidar una verdad, pero ¿cuál verdad? ¿Acaso hay una única verdad? Las respuestas a los enigmas expuestos por Rosa en su obra, al fin y al cabo, terminarán siendo encontradas por cada lector en particular, al sumergirse en el torrente de la manipulación y echar mano a su propia concepción de mirar el mundo, allí donde se sienta más a gusto.
Middlemarch, de George Eliot 
Eduardo Mendoza propone el descubrimiento de Barcelona y crea un espacio mágico, lleno de extraños prodigios, en el que invita a adentrarse al lector. Entre las dos Exposiciones Universales de Barcelona de 1888 y 1929, con el telón de fondo de una ciudad tumultuosa, agitada y pintoresca, real y ficticia, asistimos a las andanzas de Onofre Bouvila, inmigrante paupérrimo, repartidor de propaganda anarquista y vendedor ambulante de crecepelo, y su ascensión a la cima del poder financiero y delictivo. Mendoza nos propone un nuevo y singularísimo avatar de la novela picaresca y un brillante carrusel imaginativo de los mitos y fastos locales. Una fantasía satírica y lúdica cuyo sólido soporte realista inicial no excluye la fabulación libérrima. 
El hereje es una novela vital, enmarcada en un contexto histórico muy concreto, que nos cuenta la vida de Cipriano Salcedo, vallisoletano nacido el mismo año, 1517, en el que Martín Lutero fija sus noventa y cinco tesis contra las indulgencias en la puerta de la iglesia de Wittenberg, coincidencia que le marcará para siempre. A través de los hechos acontecidos en su vida y la de sus allegados, conocemos sus tribulaciones morales con respecto la religión y los problemas de conciencia que le provocan los vaivenes de su proceder con respecto a sus familiares, asalariados, esposa y amigos. Delibes traza con mano maestra un vivísimo retrato del Valladolid de la época de Carlos V, de sus gentes, sus costumbres y sus paisajes en tiempos de convulsiones políticas y religiosas. El hereje es una indagación en las relaciones humanas en toda su complejidad; un canto apasionado a la tolerancia y la libertad de conciencia; pero también, la historia de unos hombres y mujeres de carne y hueso en lucha consigo mismos y con el mundo que les tocó vivir. 
Mujeres de Negro es la segunda novela de la trilogía que comienza con Historia de una Maestra y termina con La Fuerza del Destino. La guerra, la posguerra, los sufrimientos, las muertes, el exilio, la resistencia, la clandestinidad, los vencedores, los vencidos… están en este libro narrados a pinceladas cortas. La novela se desarrolla cronológicamente desde comienzos de la Guerra Civil hasta años después, en la posguerra. Tres etapas que coinciden con el desarrollo personal de quien cuenta la historia: la infancia, la adolescencia y la madurez de Juana. Una madre y una hija perseguidas por la sombra de la Guerra Civil. Historia de la huida, el exilio y el regreso, donde se mezcla la esperanza con la añoranza, la tristeza con la alegría.
Cometas en el cielo es una historia de amistad en el Afganistán de hace algunos años, rota durante una de las fiestas más populares de Kabul, bajo un cielo de cometas. Amir y Hassan se conocen desde pequeños y viven en la misma casa, pero Amir es pastún y Hassan es un hazara de clase inferior, sirviente, además de compañero de juegos. Obsesionado por demostrarle a su padre que ya es todo un hombre, Amir se propone ganar la competición anual de cometas de la forma que sea, incluso a costa de su inseparable Hassan. Con la invasión rusa, Amir huye con su padre a Estados Unidos, buscando asilo político. Más de veinte años después recibe una misteriosa llamada de Rahim Kan, un antiguo amigo de su padre, pidiéndole que regrese a Afganistán para solucionar un asunto , y le recuerda que la vida le ofrecía ahora la oportunidad de volver a ser bueno.
Si es esto es un hombre forma la primera parte de lo que acabó siendo la Trilogía de Auschwitz, junto con La tregua y Los hundidos y los salvados. El texto inicialmente esbozado durante el cautiverio -cuya misma conservación hacía peligrar la vida del autor de ser descubierto- plasma la existencia en los Lager, o campos de concentración, con una concisión estremecedora. El libro es la crónica del horror cotidiano, de las privaciones como estado habitual, de la triste espera de la nada arraigada en una iniquidad sin estridencias. Todos conviven en una inercia dolorosa y absurda con la tentación de la inactividad como antesala de la muerte; la muerte es una presencia constante, a menudo indiferente, corolario de una cotidianidad regida por un sistema de irracionales normas no escritas. Primo Levi trata de profundizar en el hecho, quizá, más inhumano de todo el proceso: cómo un hombre puede arrebatar a otro todo indicio de humanidad, toda muestra de civilización.
György Köves, adolescente húngaro ve como el mundo se desmorona a su alrededor, sin acertar a comprender aún que el fatídico engranaje que se ha puesto en marcha condicionará el resto de su vida. En año y medio pasará de ser un feliz estudiante en Budapest a un número en los campos de concentración Auschwitz, Buchenwald y Zeitz, donde lo lleva su condición de judío, de un modo curioso como el mismo cuenta: "El otro día me ocurrió algo extraño. Me levanté temprano por la mañana para ir al trabajo. El día se anunciaba calurosos y, como siempre, el autobús estaba lleno..." Este desapasionamiento en la tragedia que vive marca la prosa de esta conmovedora novela.Y con un poema: La poesía es un arma cargada de futuro, de Gabriel Celaya:
http://www.poesia-inter.net/gcel5500.htm
Mensaje del Director General de la Unesco con motivo del Día Mundial
Tras la muerte de su esposa después de una larga enfermedad, el historiador de arte Max Morden se retira a escribir al pueblo costero donde de niño veraneó junto a sus padres. El pasado se convierte entonces en el único refugio y consuelo para Max, que rememorará el intenso verano en el que conoció a los Grace, por quienes se sintió inmediatamente fascinado, y en el que se inició a la vida y sus placeres, la amistad y el amor; pero también, al dolor y la muerte. El mar, ganadora del Premio Man Booker 2005, es una novela de sentimientos, introspectiva y con enigma interiores, una conmovedora meditación acerca de la pérdida y el poder redentor de la memoria. 
Moss, un veterano de Vietnam, tropieza en el desierto con los cadáveres de una matanza entre narcos. Encuentra un maletín con dos millones de dólares y se lo lleva. A la caza de Moss va Chigurh, un asesino despiadado, y a la caza de Chigurh va Wells, antiguo compañero suyo y ex agente de las Fuerzas Especiales. Intentando solucionar este rastro de muertos, está el sheriff Bell, veterano de la Segunda Guerra Mundial, un hombre que empieza a envejecer y que ya no comprende los turbulentos tiempos que le está tocando vivir. No es país para viejos tiene algo de western crepuscular y de novela negra. Escrito en tercera persona y con un lenguaje crudo y directo intercala en sus páginas los monólogos interiores del sheriff.
El cabo Lituma y el guardia Tomás han sido destinados a un destartalado campamento minero en las montañas del Perú. Viven bajo el constante miedo a ser asesinados en las brutales matanzas de funcionarios y campesinos inocentes que se suceden a diario en los alrededores. Para distraer el temor que ambos sufren, el guardia le va contando a su cabo una historia de amor imposible que tuvo con una prostituta, mientras investigan una serie de desapariciones inexpicables de campesinos de la región. La obsesión de ese enigma sin solución se suma a la atmósfera hostil de un mundo primitivo, en donde se diluyen las fronteras entre lo animal y lo humano, y a la constante amenaza de los guerrilleros maoístas de Sendero Luminoso. Lituma en los Andes es un descenso a los infiernos del atraso, la miseria, la superstición, el fanatismo, la irracionalidad, la barbarie casi, de un país que, en sus capas altas vive con un pie en la modernidad y trata de incorporarse al desarrollo, y con otro en el tercermundismo. 
Primera nieve en el monte Fuji contiene nueve relatos y una breve pieza teatral que fueron seleccionados por el autor, Yasunari Kawabata, y publicados por primera vez en 1958. Son relatos de gran sensibilidad, serenidad y hondura, un puzzle emocional construído con austeridad. En ellos es posible vislumbrar las obsesiones de Kawabata: la belleza, las dificultades de relación que plantea la cultura japonesa, su condición de viejo maestro y, sobre todo, el olvido, sustancial a toda su narrativa. Kawabata da voz a todos los elementos del relato, e incluso carga de significación a vegetales y animales, con un innegable aunque sutil pulso animista. En la mayor parte de los cuentos de este libro hay una intensa presencia de las percepciones femeninas (puede aprenderse bastante en ellos acerca de las connotaciones de lo femenino en Japón) y un modo especial de tratar el tiempo y la memoria.
"Lo que pasa con La tregua es que, entre otras dificultades, la mayor que tiene es estar siempre en el filo entre la emoción legítima y una cosa que puede ser interpretada como cursi" (Mario Benedetti). Saludada desde su publicación en 1960 como un clásico de la nueva narrativa latinoamericana, esta novela, planteada en forma de diario íntimo, registra el renacer psicológico y emocional de un hombre en crisis de madurez: Martín Santomé, viudo con tres hijos en vísperas de su jubilación, empieza a sentir su vida insípida y sin alicientes. Pero su opaca existencia, su rutina de empleado de oficina y la monotonía de un hogar desunido y crispado se verán alteradas con la irrupción del amor. Al mismo tiempo que traza un retrato íntimo de tal renacimiento y de los desajustes, miedos y esquematismos que provoca en Santomé, el autor desliza una crónica cotidiana de la clase media uruguaya y una reflexión sobre las circunstancias políticas nacionales. 
El lector es la perturbadora historia de una seducción, contada de manera tan contenida como voluptuosa, pero también, es la historia de la culpa y la revisión del pueblo alemán después del nazismo. Michael Berg cuenta en primera persona un suceso de su adolescencia que, de alguna manera, le afectará y le marcará como adulto. Convaleciente de una enfermedad, se enamora y mantiene una relación con una mujer de 36 años, Hanna, que lo había ayudado cuando se encontró mal en la calle. La complicidad de ambos se afianza en la rutina de sus encuentros: lavarse, hacer el amor, leer Michael en voz alta y Hanna escucharlo entusiasmada. Después Hanna desaparece. Cuando la vuelve a ver han pasado siete años. Michael es un estudiante de Derecho que asiste a un juicio de criminales nazis y descubrimos con él a Hanna sentada en el banquillo de los acusados y el secreto que ha guardado y guardará celosamente toda su vida. A partir de este momento la novela da un gran giro y plantea las grandes incógnitas que han rodeado la vida de Michael. 
El día 15 de Diciembre tuvo lugar en el Aula Magna del Campus Universitario de Rabanales de Córdoba el I Encuentro Regional de Clubes de Lectura de Andalucía. En este encuentro participaron clubes de lectura de Cádiz, Huelva, Sevilla y Córdoba, casi 400 lectores y lectoras que intercambiaron experencias y anécdotas.
En un inmueble burgués de París no todo es como lo vemos. Dos de sus habitantes esconden un secreto. Renée, la portera finge ser una mujer corriente y Paloma, una chica de doce años, oculta una extraordinaria inteligencia. Dos almas gemelas de edad y condición social diferente, casi opuestas, unidas por su necesidad de preservar su precioso mundo interior, por su búsqueda de la felicidad. Hay un tercero en discordia, un hombre que ve más allá de la superficie. La elegancia del erizo es un pequeño tesoro que nos revela cómo alcanzar la felicidad gracias a la amistad, el amor y el arte. En sus páginas fluye la literatura, una leve pincelada de filosofía (Muriel Barbery es profesora de filosofía) y un claro mensaje de amor a la vida, a la belleza, al valor del arte para superar cualquier cosa; a la vez que una ácida crítica social a los convencionalismos, la hipocresía y las etiquetas. La ternura y originalidad de esta novela le han valido a Muriel Barbery el Premio de los Libreros franceses, el reconocimiento de la crítica y el cariño del público, que la ha situado en las listas de los libros más vendidos. 
Émile Zola nos ofrece con la historia de la familia Rougon-Macquart, descrita en veinte novelas, retazos de la vida en el Paris del Segundo Imperio. Como si fuera un pintor impresionista sus descripciones son pequeñas pinceladas, pero fuertes y profundas, que nos descubren, sin ocultar la miseria, la corrupción o la grandeza, el tejido de la sociedad francesa. Nana es una de las más conocidas novelas de ese ciclo. Este personaje, que aparece por primera vez en La taberna como hija de Gervasia y Coupeau, se adueña de la narración y asistimos a su descubrimiento, su éxito y su ocaso. Zola estructura la narración en cuadros de un escenario, desmenuzando de manera cruda y realista hasta el elemento más insignificante tanto del espacio de cada escena como de las relaciones, caracteres y sentimientos de los personajes. Nana, nueva estrella del Teatro de Variedades, vive libre de las convenciones sociales de su tiempo y utiliza sus atributos para obtener fama y dinero, sin escrúpulos sentimentales. Alrededor de ella todo se degrada y degenera y la ruina o la muerte es el final de sus amantes. Esta pintura audaz y ácida del desenfreno le valió a Zola ser acusado de obscenidad, pero confirmó su talento de escritor.
